Если ты не в моде, то ты никто!

«Бизнес-Стиль»: Какую одежду Вы предпочитаете? Шьете ли Вы для себя сами или носите творения других дизайнеров?

Игорь Чапурин. Фото РИА Новости, Владимир Федоренко

-Игорь Чапурин: Поскольку CHAPURIN men пока что включает в себя лишь линию эксклюзивных tailor made костюмов, смокингов и сорочек, которые, конечно же, занимают значительное место в моем гардеробе, то возможности носить джинсы от самого себя у меня пока нет. Но это самый ближайший и насущный проект Дома CHAPURIN.

БС: Ваш «модный» девиз?

-ИЧ: «Если ты не в моде, то ты никто», - так сказал в середине уже теперь позапрошлого века барон Ротшильд. Мне кажется, сейчас это наиболее уместный для меня слоган.

БС: Сейчас для Вас доступны наряды любых Ваших коллег, Вы можете выбирать любого дизайнера. А была ли у Вас в прошлом марка-мечта?

-ИЧ: Как бы это странно ни звучало, но я никогда не был жертвой моды, в том плане, что сумка от Prada или Hermes, например, не были предметом желаний и пределом мечтаний. Наверное, это потому что я мужчина, а у нас нет таких жестких приоритетов, и мужская мода, увы, не так разнообразна, как женская. Что касается дизайнеров женской одежды, то для меня одно из самых ярких впечатлений - это коллекции Gianfranco Ferre для Сhristian Dior. Потрясающий итальянский шик, который, тем не менее, оставался в рамках сдержанного и интеллигентного французского Дома. Это, наверное, и есть максимальное уважение к чужому великому таланту и самому себе.

БС: Часто ли, на Ваш взгляд, на российском небосклоне загораются новые звезды дизайна? Чье творчество сейчас импонирует Вам?

Игорь Чапурин фотография

-ИЧ: К сожалению, наша «модная история» настолько непродолжительна, что выделить кого либо на данном этапе было бы сложно.

БС: Расскажите о Вашей целевой аудитории. Какой Вы видите женщину, одевающуюся от Chapurin?

-ИЧ: Женщина CHAPURIN прежде всего уверенная в себе личность. У нашей одежды нет ни возраста, ни какого-либо стереотипа. Это может быть как и преуспевающая бизнес-леди, так и молодая девушка. Это женщина, которая, прежде всего, хочет быть красивой и успешной и соответственно выглядеть.

БС: Кто из известных женщин и мужчин является, по Вашему мнению, образцом стиля и почему?

-ИЧ: Я могу перечислить нескончаемую вереницу людей, как современников, так и уже легенд мировой культуры, литературы, кино, которые подходят под определение иконы стиля. Но не считаю это правильным. Каждый образ хорош только в разрезе того времени, в котором он живет. Так, в разное время ими становились и есть: тот же барон Ротшильд, Хэмфри Богарт, Джеки Кеннеди, Энди Уорхолл, Джексон Поллак, Курт Кобейн, Мадонна, Ольга Слуцкер, Наталья Водянова. Все они когда-то вдохновляли или вдохновляют, и меня в том числе, но выделить одного было бы слишком узким для меня решением.

БС: Были ли в начале Вашего творческого пути периоды, когда Вы подражали кому-либо? В целом, какие дизайнеры оказали влияние на Ваш стиль?

-ИЧ: Для начинающего дизайнера создавать себе кумиров в самом начале своей собственной карьеры - это попросту загнать себя в угол. Ведь когда ты молодой, неопытный и в своем таланте уверен только сам, не заручившись поддержкой масс или сугубо профессионального круга, легко опустить руки и остановиться. Поэтому я и не возводил себе кумиров. Я уважаю творчество многих дизайнеров и даже, я бы сказал, каждого, ведь заниматься нашим бизнесом - не такое простое дело, и одно лишь желание и стремление к профессии моды - уже большой поступок.

БС: Вы создали огромное количество костюмов для театральных постановок. Что все-таки Вам более интересно - одевать реальных людей или театральных персонажей?

-ИЧ: Работа в театре и для жизни - абсолютно разные вещи. Для моды мы придумываем образы, но финальный оттенок наряду придает та женщина, которая в конечном итоге надевает его. Добавляя к нему аксессуары, макияж и прически на свой вкус. В театре же художник буквально «лепит» образ, чувствуя актеров, зал, характер постановки - то есть шанса на импровизацию минимум, только актерская игра как-то может изменить этот созданный «под ключ» образ.

БС: На Вашем официальном сайте говорится, что работа над костюмами к спектаклю «Прощай, Марлен. Здравствуй!» натолкнула Вас на новый предмет приложения творческих сил - ювелирное дело. Каким образом это произошло?

-ИЧ: Да, специально для Марлен я делал дизайн кольца, в стилистике того самого «придворного» ювелира дивы. Так началось мое сотрудничество с ювелирным Домом Vassily Konovalenko Art.

БС: Расскажите о ювелирной коллекции. Как-то получается, что она пока не на слуху, по крайней мере, не в такой степени, как создаваемая Вами одежда. С чем это связано?

-ИЧ: Дело в том, что в задачу этого проекта не входило становиться самостоятельным направлением в деятельности Дома. Мы сделали несколько тончайших и уникальных изделий для Konovalenko, что не имеет пока масштабного продолжения, хотя мне все это безумно интересно и привлекательно. Пока что я смотрю на других и учусь. Среди моих близких друзей английский мастер Stephen Webster - я наблюдаю.

БС: Chapurincasa - это интеллектуальная мебель 21 века. Как отражается стиль, присущий Игорю Чапурину, в дизайне этой мебели? Какая она?

-ИЧ: Стиль CHAPURINCASA последовательно выстроен по отношению к тому, что я пытаюсь донести в своих коллекциях готовой одежды. Это сдержанный минимализм, наиболее уместный для нашей чересчур насыщенной впечатлениями и событиями повседневной жизни, стиль, в котором комфортно и спокойно существовать. При этом материалы, которые мы использовали ни в коем случае нельзя назвать скромными - это высочайшего качества замша, кожа и потрясающей выделки дерево венге. Это и есть мое понимание и воплощение повседневной и современной роскоши.

БС: «Изящная функциональность» (так характеризуется мебель Chapurincasa на Вашем сайте) - это Ваше кредо при создании предметов интерьера? Распространяется ли оно и на создаваемую Вами одежду? Что для Вас важнее - красота или практичность?

-ИЧ: Продукт, создаваемый CHAPURIN сложно назвать нефункциональным. Обе составляющие - необходимость, которую диктует современная жизнь. Мне сложно представить, что я создам платье, чья жизнь продлится всего один вечер. Коллекции Haute Couture конечно менее практичны, хотя бы потому, что ткани, которые используются, намного тоньше и сложнее, порой уникальны. Тем не менее, при правильном с ними обращении они могут вполне сыграть хорошую службу вашей праправнучке.

БС: Мировая слава уже постучалась к Вам в дверь, Вас знают за рубежом как дизайнера женской одежды Haute Couture и Pret-a-porter. И вот теперь в августе спектакль Большого театра «Игра в карты», костюмы для которого создали Вы, увидят зрители лондонского театра Ковент-Гарден. Что Вы испытываете?

-ИЧ: Естественно, я волнуюсь и переживаю. Ведь шанс создать костюмы и декорации для Большого до меня был предоставлен только Иву Сен Лорану, Юберу де Живанши и Пьеру Кардену. Большой театр - это, пожалуй, самая красивая российская легенда. И стать частью ее - самая большая честь, о которой может мечтать художник. А уж показать свою работу на главной сцене Британской короны - это, наверное, мечта, воплощенная для меня в жизнь.

БС: Какой проект Вы могли бы назвать своим «любимым детищем» (и есть ли такой)? Быть может, это Chapurinwoman, Chapurincasa, Ваша ювелирная коллекция?

-ИЧ: Мне сложно ответить на этот вопрос. Все, что я делаю, я делаю маниакально вдумчиво и откровенно. Поэтому выделить один проект было бы неправильно, хотя бы по отношению, как вы правильно сказали, к «детищам».

БС: Поговорим о Вашей новой коллекции осень-зима 2007. Что Вас вдохновляло при ее создании, какой образ был перед Вами? Какая она, женщина осени 2007?

-ИЧ: В зависимости от сезонности женщина CHAPURIN не переживает сильных изменений, это все та же уверенная и самодостаточная особа, с безупречным вкусом ко всему, что ее окружает. Что касается образа, который послужил мне источником для создания коллекции - это царевна Анастасия, та самая младшая дочь последнего русского царя, о которой до сих пор ходят слухи и рассказываются сказки. Скорее всего, и к большому сожалению, - это всего лишь легенды. Но я попытался себе представить, какой бы она была, если бы выжила в этой мрачной истории. Ее светлый образ и то тревожное время, в которое она жила, вывели меня на все эти милитарные строгие детали жакетов и пальто, сочетания грубой шерсти с предельно женственными силуэтами и нежными тканями, кожи и прозрачного кружева.

БС: Существует ли для Вас такое понятие, как must-have сезона? Какие вещи стоит приобрести в следующем сезоне? Какие цвета и ткани будут на острие моды?

-ИЧ: Я выделю несколько основ: юбки с завышенной талией, короткий меховой жакет, высокие перчатки, сапоги или туфли на платформе, с тупым квадратным носом.

БС: Планируете ли Вы создание коллекции мужской одежды, интересно ли это Вам?

-ИЧ: Как я уже сказал выше, этот вопрос стоит на повестке дня CHAPURIN. Это актуальная для меня задача, хотя и весьма сложная, так как мужской гардероб не дает столько возможностей для дизайна, сколько женский. Но мне кажется, это идеальный вызов для дизайнера - чем сложнее задача, тем интереснее результат.

БС: Есть ли что-то в мире моды и стиля, что Вы еще не охватили, но хотели бы? Банально, но все же: какие творческие планы?

-ИЧ: Пока, я думаю, CHAPURIN остановится на достигнутом, чтобы довести до звона и блеска запущенные уже на сегодняшний день линии. А там посмотрим. В планах - очередной показ Pret-a-Porter в Париже, Couture в Москве. Обновленная CHAPURINCASA - на миланской выставке мебели весной, новая коллекция горнолыжной одежды CHAPURIN NRG, расшитая стразами Swarovski - на склонах Альп.

БС: Ваши пожелания аудитории «Бизнес-стиля».

-ИЧ: Наверное, оставаться верными себе, ни в коем случае не поддаваясь никому и ничему. Только так можно быть интересным самому себе.