«Неэтично и преступно»: Тактаров рассказал о предложенной ему роли «русского сепаратиста»
— Как на вас вышли с предложением сыграть роль русского, убивающего украинцев и американцев?
— Обычно набирают агента, потому что звонить напрямую актёру считается неэтично. Бывает, что с тобой начинают встречаться, обрабатывать тебя издалека: рестораны, подарки. Но в данном случае мне просто пришло сообщение по электронной почте, мол, вот тебе предложение, такая-то роль. Сначала я обрадовался, потому что сейчас непростая финансовая ситуация.
— Известны ли какие-то подробности об этом проекте?
— Читаю письмо: фильм начинается с бойни, устроенной «русскими сепаратистами» в мирной украинской деревушке. Улыбка моя, естественно, сходит с лица моментально. Дальше читаю, что после разрушения деревушки русские сбивают американский самолёт, который непонятно что делает в небе свободной Украины. Трое американских военных погибают, и остаётся один, который по всем законам жанра должен нас уничтожить. Естественно, я сказал «нет», мне это не впервой. <. > Я не хочу рассказывать остальные подробности проекта, потому что это будет непрофессионально с моей стороны.
— Может, кто-то из российских актёров тоже получил это предложение и согласился?
— Не знаю, я был в поезде, было полседьмого утра, я подъезжал к Арзамасу, меня встречал мой товарищ. Всё банально, как всегда. Только глаза открыл, прочитал письмо и просто написал: «Простите, я не могу сниматься в этом бреде». Какой-нибудь бесхарактерный человек, у которого просто плохо с деньгами, может согласиться. Знаете, женщины же идут в проститутки, говоря, что у них всё непросто. Может, у кого-то из мужчин такая же ситуация. Я не могу никого осуждать, но себе я не могу этого позволить. У меня мотивационный фестиваль Bridge of Arts, там тысячи детей. У меня федерация смешанных боевых искусств, как я могу вдруг появиться в кино в роли какого-то негодяя?
Кстати, когда мы проводили международные турниры, я своим замам говорил: особое внимание уделите ребятам, приехавшим с Украины, чтобы они себя ни в коем случае не чувствовали обделёнными. Если даже схватка закончилась примерно на равных, лучше отдать победу украинскому спортсмену.
Раздувать политические вещи — не моё это, я всё-таки не мальчик маленький и знаю, что жизнь не заканчивается завтра.
— На ваш взгляд, почему образ «плохого русского» до сих пор, спустя десятилетия после падения железного занавеса, востребован в Голливуде?
— В Голливуде осталось очень мало хороших писателей. Последний классный сценарист написал «Охотника на оленей». За него Майкл Чимино получил кучу «Оскаров». В Голливуде тоже есть определённый блат, поэтому дети бывших писателей или бывших продюсеров приходят в индустрию. Они жизни не видели и никуда дальше Мексики не ездили, о чём они могут написать? Естественно, они смотрели все фильмы, и по этим фильмам они создают новые проекты.
Сейчас моя главная задача — попытаться «затащить» в Россию американские и европейские проекты. Мы в Ростове начали делать фестиваль и решили сделать там кинокластер, потому что хочется всё-таки влиять на Голливуд, на качество фильмов, на сценарии. Чтобы это было интересно. Если все герои однобокие, есть только чёрное и белое — так же не бывает в жизни.
— Зная силу кино, его влияние на сознание общества, на формирование определённой точки зрения и отношения к тем или иным событиям, этично ли при современной обстановке в мире создавать такие фильмы и сериалы?
— Я считаю, что это неэтично. Более того, это преступно. Другое дело, что это всё равно мусор, ширпотреб. Посмотрели, деньги заработали, потому что сейчас это злободневная тема. <. > Но такие фильмы рассчитаны на бездарных зрителей, которые сегодня посмотрели это, а завтра они будут смотреть, кто же сильнее, Супермен или Хищник. Эти люди безвольные, необразованные, и они не окажут никакого влияния на общество ни в будущем, ни сейчас.
Такие фильмы не останутся в истории, я же не зря вспомнил про картину «Охотник на оленей». Там Роберт Де Ниро, Джон Сэвидж и Кристофер Уокен играли русских. И это в самый разгар «холодной войны»: вдруг русские хорошие. Вот это подход! Показано, что не важно, кто ты, какой ты национальности. Все мы люди, у всех нас есть свои плюсы, свои минусы.
И почему мне вспоминается Ренни Харлин и его "5 дней в августе"? Злой русский иван сбросил бомбу на мирную свадьбу, а потом свинтил 3-х колесный велосипед у ребенка, та и вообще - русские настолько бедные, что одеваются как моджахеды :(
Пусть его возьмут на роль, только придется переписать сценарий и вставить рекламу водки крупным планом пару раз
Сказал чел, который сам снимался в "Хищниках"))
Охуенный фильм " GENERATION P"
- Вовчик "Малой", ещё "Нет шансов" зовут
- да это всё хуйня.
Как же я горел когда Гудридж навалял Тактарову лишнего, и как радовался когда Федор напинал этого черного.
На удивление точно описал ситуацию с Голливудом.
Ну наконец хоть один от такого позора отказался!
Хотя. может еще Мошков сыграет - тот не от какого говна не отказывается.
То же мне актёр.
Прикосновение. Самый зловещий фильм России
Ох, как советую) Вообще, мой любимый фильм ужасов, пожалуй.
Когда пугают скримерами, то это пугают Ваше внутреннее животное. Это самая примитивная пугалка, впрочем, беспроигрышная, безотказная, как наган. Расчет на выброс адреналина, который организм затем спешным образом заменяет на поток эндорфинов, и Вас «отпускает» и «штырит». Любители ужасов давно уже знают, что общий пул этих скримеров весьма невелик и кочует из одного фильма в другой. И если в напряженном фильме, вдруг, висит вязкая тишина, то вероятность появления Буки под страшные звуки, стремится к бесконечности.
А вот когда фильм пугает атмосферой, идеей, глубиной, умением сделать так, что тебя охватывает тревожная и необъяснимая тоска, которая длится еще долго после финальных титров – вот такие фильмы-это черные бриллианты среди угольной кучи ужасных поделок.
И как-то в России начала девяностых умудрились сделать такой фильм. Я тогда был огольцом, жевал Турбо или Дональда, ходил в школу, плавал на пустыре на плоту, кричал «Палочка за себя» (в 38 лет это звучит пошловато), в общем, развлекался, как мог, поэтому, фильм «Прикосновение» плавно прошел где-то в стороне от моего бурного детства.
Познакомился я с ним в том возрасте, когда пересмотрел сотни хороших фильмов из рейтинга «Кинопоиска».
Сюжет. Незаезженно, нехожено, словно просторы Сибири. Умерший отец пытается призвать своих детей на тот свет, заставляя совершить самоубийство. А доблестный следователь пытается разрулить это безобразие. «Это уже было в Симпсонах» заорет кто-то. Не спешите, друзья мои. Вопрос ведь не только ЧТО подается, но и КАК, правда? Ни единого скримера, но весь фильм ты ощущаешь, что этот мертвый батя стоит у тебя за спиной и улыбается. А чтобы добавить огонька в печке, Вам будут этого батю постоянно показывать…в виде портрета. Да. Обычного портрета, но слово даю, что перед глазами он потом будет всплывать много лет, лишь вспомните этот фильм. Вообще, в 90-е, вместе с океаном свободы хлынули в наше сознание все эти экстрасенсы, привидения, НЛО, барабашки, колдуны и парапсихологи. Это стало модным, везде и всюду, в кино тоже. Только вот, чаще всего, у создателей получалось больное чудовище, которое ползало по полу с криками «Убейте меня». Что говорить, если даже Юрий Кара умудрился испортить довольно неплохую версию «Мастера и Маргариты» музыкой Альфреда Шнитке, которая подходила больше для мультика о муми-троллях.
«Прикосновение» тоже делали на коленке, судя по всему. Вся съемка рваная, сырая, качество-на Нокиа 3310 можно лучше снять. Но странное дело, то, что заставило бы при просмотре другого фильма проплеваться и выключить, тут играет на атмосферу, опять же.
И немного по актерам: а я, собственно, к своему стыду, заметил тут только два знакомых лица. Это замечательный Николай Аверюшкин, который играл в шахназаровских «Мы из джаза» и «Зимний вечер в Гаграх» и Елена Метелкина, которую все из вас помнят по роли Полины в «Гостье из будущего».
Так что рекомендую, дамы и господа. Сам перед написанием статьи пересматривал фильм, и теперь вот чувствую, что их батя за спиной стоит, так что всем пока, пойду отбиваться.
Фильмы будут бомбовые
Московский кинотеатр начал официальный показ фильма «Бэтмен»
О начале проката говорится в группе кинотеатра «Киносфера IMAX» в соцсети «ВКонтакте».
Посмотреть фильм американского режиссёра Мэтта Ривза с Робертом Паттинсоном в главной роли возможно в стандартном и IMAX-форматах, показы стартовали 16 июня и запланированы до воскресенья во всех кинотеатрах сети. Представители площадки подчеркнули, что прокат официальный, со всеми отчислениями и отчётностью.
Кадр из фильма «Бэтмен».
«В России зима и ночь»
Этот прием пропаганды многим известен давно. В западных фильмах СССР и Россию нередко представляют в депрессивное время года и суток: зима и ночь.
Страну показывают мрачным и унылым местом, где не светит солнце. Так формируют неприязнь на уровне подсознания. Рассмотрим несколько примеров.
Полный комплект: зима и ночь, фильм «Несмотря на падающий снег» (2016):
РСФСР 50-х годов в фильме «Номер 44» (2015):
Небо над Россией мрачное, а погода на земле неприятная, «Хеллбой» (2004):
Москва в фильме «Изгой» (2000), цели показать красиво не было:
Погодная аномалия в США: при подъезде к посольству России трава превращается в снег. Ночь прилагается, «РЭД» (2010):
Даже в космосе на российской станции «Мир» темно и холодно, «Армагеддон» (1998):
Мрачная и холодная Россия в фильме «Красный воробей» (2018): «типичные» для Москвы перекати-поле и «собаки сутулые»:
Про стереотипы шутили в американском мультсериале «Гриффины»:
Если знаете еще фильмы, где используется манипуляция «в России зима и ночь», поделитесь, мне пригодится. Спасибо за внимание!
Так создаются мемы
О ДРАМАТУРГИИ
. и о вечно актуальной теме.
В разгар Второй мировой и Великой Отечественной войн, в 1942—1944 годах, участник Первой мировой и Гражданской войн, знаменитый советский поэт, сказочник и драматург Евгений Львович Шварц (1896—1958) написал одно из самых известных своих произведений — пьесу-сказку в трёх действиях "Дракон".
Автор, эвакуированный из блокадного Ленинграда, жил тогда в Сталинабаде (сейчас это Душанбе, столица независимого Таджикистана). В основу сюжета легла древняя азиатская притча о непобедимом драконе: победитель сам превращается в дракона. Вернее, люди, страдавшие под гнётом тирана, спешат собственными руками превратить в тирана его победителя — и начинают поклоняться новому тирану.
Мысли о добровольном рабстве человеческого стада, о боязни свободы и стремлении массы поскорее нацепить ярмо выглядели опасной крамолой и в сталинские времена, и в хрущёвские. Поэтому блестящая пьеса больше сорока лет оставалась под запретом и не получила сколь-нибудь заметной сценической судьбы, а широкую известность приобрела только в 1988 году, когда кино-театральный режиссёр Марк Захаров поставил по мотивам пьесы фильм "Убить дракона".
Текст Шварца, как по-настоящему хорошая литература, легко проходит проверку временем, оставаясь актуальным — к счастью для автора и к несчастью для читателей.