Одиннадцать звукорежиссеров пытались свести песню Канье Веста "Stronger"

В википедии написано, что песню сводили более 75 раз, учитывая пересведение уже после выпуска сингла. Написано, что Kanye записывал эту песню с 8-ю звукорежиссерами (в том числе и в Токио), а сводил с 11-ю. Записано было более 50-ти версий трека. Так же после этой песни остальные хип-хоп исполнители начали использовать элементы хаус-музыки, что повлияло на развитие музыки в целом.

«Для сведения я применил всю свою хитрожопость" - подтверждает Маракуин. "Что мне помогло, так это то, что вместе с Kanye мы уже не раз работали и хорошо друг друга понимали, поэтому я представлял к какому результату он хочет прийти". Мы начали с одного полного 14-и часового дня, тут, в "

Один из способов работы Маракуина — работа с сабмиксами и стемсами. Он выбрал такой вариант, потому что этот прием предполагает нужную гибкость в работе и мобильность, так как сведение происходило на двух студиях. «Стэмы дают мне нужный контроль», объясняет Маракуин. «Я работаю в 80-канальном SSL-K9000 на "Larrabee" и мой метод сведения является гибридным — аналогово-цифровым. При сведении stems(обработанные или сгруппированные, сохраненные аудиодорожки микса), я обычно накладываю аналоговые эффекты. Таким образом я могу не таскать с собой приборы и не вспоминать их настройки. Легко что-то изменить. Когда мы приходили в "Battery", у нас был SSL серии "J" и как только я открывал сессию с мультитреком(stem-session) в Pro Tools, мог легко подключить нужное железо или подрубить плагины. Одним из методов Маракуина, отличающим его версию сведения от версий других звукарей, было то, что он поставил сэмпл Duft Punk на передний план. Однако это доставило ему специфические проблемы. "То, как Kanye извратил сэмпл, стало одной из самых уникальных вещей в этой песне. Он нарезает семпл на секции, добавляет слова, фразы, наигрывает клавиши, подбирает аккорды, в этот раз он использовал "Ensoniq ASR10. Он использовал сэмплы и для ритма и для мелодии. Сэмпл управлял песней, но из-за того, что он немного замедлял трек и из-за того, что Kanye его нарезал, накладывал разные аккорды, то появилось много несостыковок. Он обычно оставляет эти несостыковки и они при сведении причиняют много страданий звукорежиссеру. Поскольку я хотел подчеркнуть сэмпл, то я хотел избавиться от несостыковок и артефактов, и еще, хотелось, чтобы они не отвлекали от вокала. Поэтому я сделал резкое падение звука на каждый артефакт(видимо, речь идёт о щелчках при обрезании сэмпла).»

«Другой вопрос, делать ли, чтобы сэмпл Daft Punk стал главным элементом песни, ведь он слишком серединистый, а роботизированный голос чересчур пронзительный и доминирует над всеми звуками. Песня была построена на сэмпле, вокале и бочке, и я хотел, чтобы вокал Kanye и смысл песни стали её центральными элементами, а сэмпл этому не препятствовал. Я не мог просто взять и панарамировать сэмпл в одну сторону, потому что всё ваше внимание было бы приковано к нему, я использовал плагин Doubler от Waves и эквалайзер, чтобы расширить сэмпл, сделать его больше и громче, но в то же время, лучше посадить вокал Kanye, прямо в середину.»

«Также в песне было много других элементов, более сотни, много подложек(layers) и было непросто сделать так, чтобы звучало не захламленно. Это один из треков, в котором легко можно переборщить и мы старались, чтобы это не произошло. Мы очень хотели, чтобы песня хорошо звучала в клубах, поэтому мы серьезно поработали над киком, нам нужно было убедиться, что низ действительно хороший. Кики заполняют весь нижний регистр; наш бас, это не оригинальный бас из сэмпла, а синт, наигранный в основные ноты. Создание теплого и мягкого звука, было для меня главной задачей. Я помню, что я поставил Manley Passive через стерео-шину SSL, подрезая 2-3 дб на 3 кГц, потому что чем больше всяких звуков появлялось в песне, тем больше появлялось середины(средние частоты). Мне нравится, когда треки у Kanye звучат мягко, музыкально и лампово.»

Маракуин: «Первое, что происходит перед тем, как я сяду за сведение — мой ассистент подготавливает сессию для меня. Я представляю старую школу и рассматриваю Pro Tools как катушечный магнитофон, он ставит всю ударную секцию в левый канал, голос в правый, а гитары в середину. У меня есть нужные каналы в SSL для всех инструментов, не для того, чтобы использовать одно и то же оборудование, а чтобы всё было под рукой. Я слушаю черновой микс и обычно это дает мне полное представление о том, что хочет услышать артист или продюсер. Я всегда воспринимаю это как план действий. Начинаю сведение обычно с ударных, но каждые 20-30 минут проверю как все будет звучать с вокалом. В "Стронгере" я тоже начал с ударных, они были достаточно простые: три кика, один 808-ой, снейр и хай-хет. После этого я работал с сэмплом, затем с клавишными, и в финале с вокалом.»

«С битом было очень сложно. Обработка киков была самой сложной задачей в сведении данной песни. Мы попробовали множество киков, в разных комбинациях, со всякими эквалайзерами, плагинами, железом и различными фильтрами. Самое смешное, что в конце концов мы вернулись к первоначальному звучанию киков, которое создали в первый день. А в последний день, мы собирались сохранить финальный микс на "Battery", но Kanye говорит: "Дай мне еще немного послушать этот микс в Лос-Анджелесе". И тут я включаю первую версию(киков) и Канье такой: "То, что нужно!»

«В итоге у нас было три кика. "Kick 2" для припева, в виде прямой бочки, "Мягкий кик" и "Kick 1" для остальных частей песни. Мягкий удар - 808-ой кик. На "Kick 2" я наложил плагины Waves C4, Renaissance Bass и Renaissance EQ. C4 подчеркивает низы и верха, на самом деле он влияет и на весь спектр, Renaissance Bass добавляет на 47 Герц, а на Renaissance EQ я добавил экстремальные 16 Дб на 2 кГц и 17 на 14 кГц. Нужно было поддать, чтобы не только сэмпл рулил песней.»

«Два не припевных кика были пропущены через один тракт. Каждый звук посылался на эквалайзер Neve 1073, потом через компрессор Avalon 2044 и затем через отдельный фейдер приходил обратно. На фейдере я добавил немного SSL сжатия и эквалайзера, что добавило кикам немного пушистости. На 1073 я добавил 4 дБ на частоте 220 Гц и 2 дБ на 12 кГц. На Авалоне стояло значение ratio 5: 1, а с SSL EQ я добавил немного на 50 Гц и 300 Гц для "Kick 1" и подрезал на 600 Гц. На картинке видно McDSP Filterbank E4, но я не использовал его.»

«Я уделил особое внимание ударным. Снейр не был вашим обычным резким снейром. У него особо не было низа. Когда ваш снейр слишком жесткий, он плохо сочетается с прямой бочкой. Я добавил снейру 5 дБ на 100 Гц через пульт, потому что в снейре было слишком много высоких и средних частот, а я не хотел слишком резкого звучания. Большинство людей не используют эту частоту, но я очень хотел добавить мяса. Вы больше чувствуете это, чем слышите. А еще, на пульте я добавил на 1.3 кГц, и подрезал на 7 кГц.»

«Сэмпл был в стерео и с большим количеством низа, который, был очень неравномерным и на октаву ниже голоса Kanye. Если бы мы забили на это, никто бы не услышал. Но поскольку я хотел лучшего звучания сэмпла, мне приходилось в некоторых местах изменять уровень громкости на 6-7 дБ. Вы можете увидеть эту автоматизацию на картинке. На фото также видно, как я убирал артефакты(щелчки) от нарезки сэмпла. Здесь я тоже не использовал Filterbank E4 EQ. Настройки EQ одинаковые во всей песне, все дело в автоматизации. Я также добавил эффект Rich Chorus от Eventide Eclipse.»

Еще одна проблема, о которой я упоминал ранее, это середина в сэмпле, с ней нужно было что-то сделать, чтобы разгрести место для вокала Kanye. Я попробовал несколько гармонайзеров и стерео расширителей. Я пробовал железный AN2 Spreader, Vitalizer, дилей PCM42 и AMS, я хотел, чтобы звучало естественно, но они замыливали звук. Включая спридеры, часто вы начинаете слышать эффект удвоения, а я этого не хотел. Я просто хотел сделать оригинальный звук чуть более широким. Я остановился на том, что использовал Doubler от Waves, панарамируя с десяти до двух часов. Я просто хотел меньше сосредоточения звука в центре. И я сохранил эффект даблера для стемов.

«Я хотел сделать вокал Kanye реально жирным, чтобы вы смогли расслышать полный спектр частот его голоса. У меня были основной голос первого и второго куплета, часть с "I need you right now" и два припевных "That don’t kill me", панарамированые влево и вправо, плюс дополнительная дорожка с концовкой припева. На вокале было много тяжелых эффектов(скорее всего, речь идет о дисторшене), поэтому я их в первую очередь отфильтровал. Главную дорожку я пускаю в SSL и обрабатываю на 160 и 200 Гц. Затем я посылаю вокал на BUS(шину), где я стоит Neve 32264 с соотношением 3:1 и быстрым временем восстановления, а затем шлю на другой фейдер, поставив в инсерт компрессор Tube-Tech CL1B, Avalon 2055 EQ и деэссер Dbx 902. На CL1B было соотношение 4: 1, со средней атакой; Avalon'ом добавляю немного ядрености на 25 кГц, и вырезаю на 220 Гц. Тут два компрессора, потому что я хотел использовать скорость атаки, которой у CL1 нет. CL1 - очень плавный компрессор и его атака не такая уж и быстрая. И еще есть несколько частей вокала, которые я обработал с помощью Echo Farm от Line 6, наложил дилей 577 мс, вы можете это услышать на словах "more" и "haters".»

«Для фразы "I need you right now" я использовал Avalon 2044 в инсерте, с ratio 20:1, потом плагином Amp Farm от Line 6, эмулируя гитарный усилитель, наложил хрустящий дисторшн. В припеве кусок с "That don’t kill me" был в стерео и я послал его на два фейдера, в инсертах каждого канала у меня стоят Avalon 2055, Summit DCL200 и Dbx 902 de–esser. У 2055 очень мягкий верх, поэтому мне нравится его использовать, если я хочу поднять высоких, а DCL - приятный, сглаживающий и мягко звучащий компрессор. Я использовал два Dbx 902 деэссера, если добавлял слишком много высоких. Также я использовал Renaissance EQ, и я использовал посылы на AMS delay harmonizer. Так же я наложил пару PCM42 от Lexicon, настроенных примерно на 80 мс, это создает немного глубины, но этот эффекты очень утоплен в микс, поэтому не так-то просто расслышать.»

«Также в SSL я использовал сайдчейн, как деэссер. 902-ой, отличный деэссер, но он работает только с одной частотой. А на пульте у меня полный спектр и я использую сайдчейн для захвата нужных частот. У меня больше контроля, когда я использую и SSL и DBX. То, что я делаю на SSL, — это старый трюк, который я узнал от Барни Перкинса — звукорежиссера, который сводил "Babyface" (один из самых популярных певцов R&B в '90' и' 00' — прим. ред.). Нет деэссера, который бы звучал лучше, чем этот способ, но это техника, которую очень сложно объяснить.»

«В основном я направляю вокал в два отдельных канала SSL, которые находятся рядом друг с другом. Первый канал - это мой сайдчейн и он работает, как деэссер на втором канале, который по факту становится главным вокальным каналом. На первом канале я настраиваю SSL компрессору быструю атаку и накладываю high–pass filter. То есть, я отфильтровываю низ и делаю экстремальную эквализацию частот, которые хочу прибрать. Я не вырезаю эти частоты, я прибавляю громкости этим частотам; подминаю на 12 дБ, часто в районе 7 кГц, где больше всего "эсок". Так что один канал подчеркивает то, что в последующем будет убрано. Конечно, я использую канал со стереошины (BUS), поэтому вы его не слышите в миске.»

«Затем я нажимаю кнопку "Link" на первом канале, чтобы связать со вторым. Я использую компрессор на втором канале и получается, когда я поднимаю громкость на первом канале, то компрессор убирает нужные частоты на втором канале. Так мой первый канал превращается в threshold. Я убираю басовые частоты первого канала, потому что не хочу, чтобы они исчезли на втором. При использовании сайдчейна, частоты, акцентированные в одном канале, гасятся в другом. Я сидел на форумах, обсуждал этот способ и людям было очень сложно его понять. Даже люди, работающие на SSL с трудом понимают как это работает. Но это работает. Фишка в том, что вы можете использовать компрессоры, как для увеличения напора, так и для его жесткого ограничения, то есть как лимитеры. Если вы используете EQ, чтобы прибрать "эсски", то вы забираете всю жизнь и presence из вокала. Но если вы деэссите таким способом, то сохраняете индивидуальность исполнителя — будто он исполняет песню прямо у тебя в комнате.»